O'n to'qqizinchi va yigirmanchi asrlar oxirida. Rus she’riyati ham G‘arb she’riyati kabi jadal rivojlanishni boshidan kechirmoqda. Unda avangard va modernistik yo'nalishlar ustunlik qiladi. XIX asr oxiri - XX asr boshlaridagi rus she'riyatining modernistik rivojlanishi. chaqirdi" kumush davri", rus she'riy uyg'onish davri.
Yangi rus she'riyatining rivojlanishining g'oyaviy asosi 19-20-asrlar oxirida Rossiyada sodir bo'lgan diniy va falsafiy fikrning gullab-yashnashi edi. Yangi falsafa 19-asrning ikkinchi yarmidagi pozitivizmga tanqidiy munosabat sifatida namoyon bo'ladi. faqat moddiy borliq fakti sifatida hayotga oqilona munosabati bilan. Yangi rus falsafasi, aksincha, idealistik bo'lib, inson mavjudligining irratsional tomonlariga murojaat qildi va fan, falsafa va din tajribasini sintez qilishga harakat qildi. Uning asosiy vakillari M. Fedorov, N. Berdyaev, P. Florenskiy, N. Losskiy, S. Frank va boshqalarni o'z ichiga oladi, ular orasida taniqli rus mutafakkiri va shoiri Vladimir Sergeyevich Solovyovning g'oyaviy asosini shakllantirishga kamroq ta'sir ko'rsatdi. Rus she'riy modernizmi. Uning falsafiy g'oyalari va badiiy obrazlari rus she'riy simvolizmining asosini tashkil qiladi.
"Kumush asr" davrida rus she'riyatida shoirlarning to'rt avlodi o'zini aniq ko'rsatdi: Balmontivske (19-asrning 60-70-yillari boshlarida tug'ilgan), Blokovskoe (1880-yillar atrofida), Gumilevskaya (1886-yillar atrofida) va shoirlar avlodi. 90-yillar, G. Ivanov, G. Adamovich, M. Tsvetaeva, R. Ivnev, S. Yesenin, V. Mayakovskiy, M. Otsup, V. Shershenevich va boshqalarning nomlari bilan ifodalangan. Rus yozuvchilarining salmoqli qismi xorijga koʻchib ketishga majbur boʻldi (K. Balmont, I. Bunin, A. Kuprin, D. Merejkovskiy, Z. Gippius, Sasha Cherniy va boshqalar). "Kumush asr" rus madaniyati va she'riyatining yo'q qilinishi nihoyat 1922 yil kuzida Sovet Rossiyasidan 160 taniqli olimlar, yozuvchilar, faylasuflar, jurnalistlar va jamoat arboblarining chet elga majburan deportatsiyasi bilan yakunlandi. rus adabiyoti va madaniyatining kuchli emigratsiya tarmog'ini shakllantirish.
"Kumush asr" rus she'riyati yangi rus she'riyatining ikki yuz yillik rivojlanishining o'ziga xos sarhisobiga aylandi. U rus she'riyatining rivojlanishidagi oldingi tarixiy bosqichlarning eng yaxshi an'analarini tanladi va davom ettirdi va shu bilan birga uning rivojlanishiga yo'naltirilgan badiiy va madaniy ustuvorliklarning qadriyatlarini sezilarli darajada qayta baholashga murojaat qildi.
"Kumush asr" rus she'riyatining rivojlanish tarixida uchta yo'nalish eng aniq namoyon bo'ldi: simvolizm, akmeizm va futurizm. 20-asr boshlari rus she'riy modernizmida alohida o'rin tutadi. Bu makonni "yangi dehqon" shoirlari, shuningdek, ijodi ma'lum bir badiiy harakatga aniq mos kelmaydigan shoirlar egallaydi.
Simvolizm. Yangi yo'nalishlarning birinchisi rus she'riyatining "kumush davri" ning boshlanishini belgilovchi ramziylik edi. Simvolizm (yunoncha simvolizm — shartli belgi, belgi) — 19-asr oxiri — 20-asr boshlaridagi adabiy oqim boʻlib, uning asosiy xususiyati oʻziga xos badiiy obrazning koʻp qiymatli belgiga aylanishidir. Simvolizm Frantsiyada tug'ilgan va adabiy harakat qanday shakllanganligi o'z tarixini 1880 yilda, Stefan Mallarme yosh shoirlar ishtirok etadigan adabiy salonni (Mallarmening "seshanba kunlari" deb ataladi) boshlaganida boshlanadi. Simvolik dastur harakatlari 1886 yilda "Vagnerga sonetlar" nashr etilganda sodir bo'ldi.
yetti shoir (Verlen, Mallarme, Ple, Dyujardin va boshqalar), R. Gilning “So‘z haqida risola” va J. Moreasning “Adabiy manifest” maqolasi. Simvolizm."
Frantsiyadan tashqaridagi taniqli yozuvchilar ham o'z asarlarini simvolizm bilan bog'laydilar. 1880-yillarda belgiyalik simvolistlar o'z faoliyatini boshladilar - shoir Emil Verxaeren va dramaturg Moris Meterlink. Asrning oxirida ramziylik bilan bog'liq taniqli avstriyalik rassomlar - Gyugo fon Xofmansthal va Rayner Mariya Rilke paydo bo'ldi. Polsha shoiri Boleslaw Lesmian ham nemis dramaturgi Gergart Hauptmanning, ingliz yozuvchisi Oskar Uayldning va marhum Henrik Ibsenning ramziy asarlariga tegishli edi. Simvolizm ukrain she’riyatiga M. Voronoy, O. Oles, P. Kar-Manskiy, V. Pachevskiy, M. Yatskiv va boshqalarning asarlari bilan kirib keldi. "Quyosh klarnetlari" Ukraina ramziyligining cho'qqisini tashkil etuvchi M. Rylskiy va Tychina kabi taniqli ukrain shoirlari simvolizm maktabini o'rganishgan.
Simvolizm o'zining estetik tamoyillari va poetikasini realizm va naturalizmga qarama-qarshi qo'ydi, u qat'iy ravishda rad etdi. Simvolistlar tabiatshunoslar kabi real voqelikni, konkret va obyektiv dunyoni qayta yaratishdan, oddiygina kundalik hayot faktlarini tasvirlashdan manfaatdor emaslar. Sembolist rassomlar o'zlarining boshqa harakatlar vakillaridan ustunligini haqiqatdan ajratilgan holda ko'rdilar. Belgi butun yo'nalishning asosidir. Ramz rassomga hodisalar o'rtasidagi, haqiqiy va sirli olamlar o'rtasidagi "yozuvlarni" topishga yordam beradi.
Rus simvolizmining boshlang'ich nuqtasi Moskva va Sankt-Peterburgda Shopengauer, Nitsshe falsafasiga, shuningdek, Evropa simvolistlari ijodiga umumiy qiziqish asosida deyarli bir vaqtning o'zida paydo bo'lgan ikki adabiy doiraning faoliyati edi. XIX asrning 90-yillari oxirida. simvolistlarning ikkala guruhi birlashdi va shu bilan ramziylikning yagona adabiy yo'nalishini yaratdi. Shu bilan birga, Moskvada "Scorpion" nashriyoti (1899-1916) paydo bo'ldi, uning atrofida rus simvolistlari birlashdilar. Rus simvolistlari odatda katta va kichiklarga bo'linadi (adabiyotga kirish vaqti va nazariy pozitsiyalardagi ba'zi farqlarga ko'ra). 1890-yillarda adabiyotga kelgan katta simvolistlar orasida Dmitriy Merejkovskiy (ularning asosiy mafkurachisi), Valeriy Bryusov, Konstantin Balmont, Fyodor Sologub va boshqalar bor. Qadimgi simvolistlar o'z qarashlarining mafkuraviy asosini, birinchi navbatda, rus idealistik tafakkurining yutuqlarini to'liq rad etmagan bo'lsalar ham, asosan fransuz simvolizmi tamoyillaridan olganlar. Yosh simvolistlar adabiyotga 20-asrning boshlarida kirib kelgan. (Andrey Belyy, Aleksandr Blok, Vyacheslav Ivanov va boshqalar), rus idealistik tafakkuri va milliy she’riyat an’analarining falsafiy izlanishlariga ko‘proq e’tibor qaratib, V. Jukovskiy, F. Tyutchev va A. Fet she’riyatini o‘zlarining peshqadamlari deb atagan.
Simvolik shoirlar o‘z faoliyatini teurgiya (ruhoniylik) bilan qiyoslaganlar va ko‘pincha she’rlariga afsunga o‘xshash marosim-sehrli matn xususiyatlarini berishga harakat qilganlar. Ramziy tasvirlarning mazmuni, birinchi navbatda, tinglovchining tasavvurida mos keladigan hissiy kayfiyat bilan bog'liq va aniq belgilangan mavzu asosiga ega bo'lmagan murakkab uyushmalar o'yinini qo'zg'atish uchun mo'ljallangan. Simvolshunoslar misraning tovushiga, uning ohangi va tovushli yozuviga, shuningdek, nodir she'riy lug'atga alohida ahamiyat berganlar. Ular she'rning ovozli yozuvini musiqa bilan taqqosladilar va ikkinchisi ular uchun san'atning cho'qqisi va ma'lum bir ramziy tarkibni ifodalashning maqbul vositalari bilan bog'liq edi. Simvolizm "Kumush asr" rus she'riyatining rivojlanishida juda muhim rol o'ynadi. U, birinchidan, she'riyatga nasrga yo'naltirilgan realizm adabiyotida yo'qotgan ahamiyati va obro'sini qaytardi, ikkinchidan, rus she'riyati rivojlanishining boshqa yo'nalishlari (ularni idrok etish yoki undan boshlab) o'sgan an'analarni belgilab berdi. ) XX asr boshlarida va undan oldin akmeizm va futurizm.
RUS SHE'RATINING KUMUSH DAVRI
Biz "Kumush asr" deb atagan hodisa XIX-XX asrlar bo'yida paydo bo'lgan. U nisbatan qisqa tarixiy davrni, taxminan 1870 yildan 1917 yilgacha bo'lgan davrni o'z ichiga oladi. Rus she'riyatining oldingi holatiga nisbatan o'ziga xos, yangi holatni belgilash odatiy holdir. Nomlarning uzun qatori rus diniy faylasufi va shoiri Vladimir Solovyov bilan boshlanadi. U o‘zining tasavvufiy she’rlarida moddiy va muvaqqat borliq kuchidan xalos bo‘lib, narigi dunyoga – boqiy va go‘zal dunyoga chorlagan. Ikki dunyo - "ikki dunyo" haqidagi bu g'oya keyingi she'riy an'analar tomonidan chuqur qabul qilingan. Solovyovning g'oyalarini qabul qilgan yozuvchilar orasida shoirning teurg, sehrgar, "ko'ruvchi va hayotning yashirin yaratuvchisi" g'oyasi paydo bo'ldi. Ular XX asr she'riyatining haqiqiy tiliga aylangan ancha elitistik, tushunarsiz, "ravon ishoralar tili"ni ta'kidlaydilar. Bu davr adabiyoti turlicha, jonli va rang-barang hodisadir. Unda rus she'riyati juda qisqa vaqt ichida uzoq yo'lni bosib o'tdi. Turli guruhlar, maktablar, harakatlarning nazariyalari va ta'limotlari ko'pincha bir-biriga zid bo'lib, jonli ijodiy mahoratdan ajralib turardi. Har biri rus adabiyotining faxri va faxri bo'lgan nomlarni sanab o'tishning o'zi bir sahifadan ko'proq vaqtni oladi. Solovyovdan tashqari, bular Bryusov va Annenskiy, Vyach. Ivanov va Dm. Merejkovskiy, Blok va Gumilyov, Osip Mandelstam va Anna Axmatova, Bunin va Voloshin, Sergey Yesenin, Marina Tsvetaeva, Pasternak, Mayakovskiy, Xlebnikov va boshqalar Aleksey Kruchenix-futuristlarga tinimsiz ming‘irlashlari uchun. She’riyatda bo‘lishi mumkin bo‘lgan, unda sodir bo‘lishi mumkin bo‘lgan hamma narsa kumush asrda sodir bo‘lgan va sodir bo‘lganga o‘xshaydi. U she'riy Parnasda gavjum edi. Simbolistlar Vyacheslav Ivanov minorasi ustida o'ylashdi: Yiqilgan barg - qizil oltin sovg'asi; Atrofga qarash qip-qizil oyat ekanligini... Va dafn marosimining tepasida Shunday qilib, o'limning ko'rinishi aniq va sokin. Oppoq oy esa sharpali falakda gullaydi – shunday musaffo!.. Va duoday, soqov daraxtlardan yonayotgan yaproq uchib ketadi. Va Balmont va Sologub o'tgan asrning an'analaridan ilhom izlayotgan bo'lsa, futuristlar bezorilar edi, yosh viloyatlar Mayakovskiy va Xlebnikov hiyla-nayranglarni o'ylab topib, odamlarni zavqlantirishdi. "Biz Pushkinni muzdek mo'ylovidan tortib sudrab boramiz", - dedi ular madaniyatdagi vazifalarini. Vaholanki, ularda iste’dod va she’riy barkamollik ham bor: Eng nozik tomirlarning oltin tomirlarini qanot qilib, qirg‘oq qornini ko‘plab o‘tlar va e’tiqodlar bilan to‘ldirdi. / Ping, ping, ping! Zizever shitirladi. Oh, Lebedivo! Oh, yondiring! Kelajak she’riyati hayratga tushgan omma ko‘z o‘ngida yaratilmoqda. So'zlar, baytlar, tasvirlar ilgari tasavvur qilib bo'lmaydigan narsadan paydo bo'ladi. Yuzlab shoirlarning sa’y-harakati bilan ular madaniyatning kundalik hayotiga kirib boradi, uning go‘shtiga, genining so‘nmas kumushiga aylanadi: Qo‘limdan kalit bilan to‘ydirdim qanot qoqib, sachrayib, chirqillab. Qo‘llarimni cho‘zdim, oyoq barmog‘im ustida turdim, yeng shimarib, tirsagimga ishqalandi tun. B. Pasternak Musiqa mo‘jizasini va musiqachi mo‘jizasini faqat shu tarzda ifodalash mumkin. Kumush asr shoirlari mutlaqo zamonaviy, jonli, qulay rus tilida gapirishadi. Ular unga yangi, g'ayrioddiy rolni topdilar. Agar ilgari she'riyat mavzusi lirika deb nomlangan "shivirlash, mayin nafas olish" tuyg'ulari yoki xuddi shu tuyg'ular bo'lsa, lekin allaqachon tashqariga, Vatanga, xalqqa qaratilgan bo'lib, uni lirika deb ham atalgan, lekin allaqachon fuqarolik, keyin kumush asr she’riyatida she’riyat o‘ziga qaratilgan. Uning ob'ekti, tavsif predmeti rus tilining o'ziga aylandi. Ajablanarlisi bo'ldi - go'yo chiroyli, mukammal kesilgan olmosga yorug'lik nuri tushgandek. Hamma narsa yorishdi, o'ynay boshladi va dunyoga yangi, shu paytgacha noma'lum go'zallik - tilning mukammalligi paydo bo'ldi. Shoirlar har qanday yashirin his-tuyg'u yoki kechinmani ifodalash imkoniyatidan hayratda qolishdi. Ishora, belgi va ba'zan shunchaki sukunat bilan, bir satrda tinchlik ramzini, ruhiy holatni berish - ifodalab bo'lmaydigan narsani ifodalash. Kumush asr bu imkoniyatlardan to'liq foydalandi. Shunday qilib, kelajak urug'lari ekildi. Afsonalar va urf-odatlar ipi uzilmasligiga, nurlanish energiyasi nafaqat qalbimizni isitib, ongimizni oziqlantiribgina qolmay, balki keyingi ming yillikda ham o‘zini saqlab qolishiga ishonmoqchiman. Men tuberozalarning achchiqligini, Kuz osmonining achchiqligini va ularda sizning yonayotgan xiyonat oqimini ichaman. Oqshomlar, tunlar va gavjum yig‘inlar achchig‘ini ichaman, yig‘lagan baytning xom achchig‘ini ichaman. Boris Pasternak
"Kumush asr"...Bu davr muhitini nafaqat ijodkorlarning o‘zlari yaratgan. Shu bilan birga, badiiy hayot tashkilotchilari, taniqli san'at homiylari. Agar siz afsonaga ishonsangiz, rus madaniyatining ushbu oltin sahifasi "Kumush asr" deb nomlangan. faylasuf Nikolay Berdyaev."Kumush asr" she'riyati madaniyat tarixida misli ko'rilmagan ruhiy yuksalish bilan ajralib turdi. Biz insoniyat tomonidan to'plangan madaniy boylikning ozgina qismini bilamiz. “Kumush asr” shoir va faylasuflari jahon madaniyatining barcha qatlamlarini egallashga intilishgan.
"Kumush asr" chegaralarini atigi chorak asrga belgilash odatiy holdir: 1890-1913 yillar. Biroq, bu chegaralar har ikki tomon uchun juda ziddiyatli. Ilmiy ishlarda boshlanish odatda 1890 yil o'rtalari - Merejkovskiy va Bryusovning boshi deb hisoblanadi. Antologiyalar - Yejov va Shamurinning mashhur antologiyalari davridan boshlab - odatda Vl bilan boshlanadi. Solovyov, uning poetikasi 1870-yillarda shakllangan. Pleshcheev bilan "Kumush asrning soneti" to'plami ochiladi. Asr boshlarida Gogol, Tupgenev, Dostoevskiylar modernizmning salaflari hisoblangan. Simvolistlar o'z maktablarining kelib chiqishiga Sluchevskiy va Fofanov yoki Esxil - va deyarli Atlantis she'riyati qo'ygan.
Savolga: “Kumush asr” qachon tugadi? Oddiy, o'rtacha aqlli odam javob beradi: "1917 yil 25 oktyabr." Ko'pchilik Blok va Gumilyovning o'limi bilan nishonlangan 1921 yilni chaqiradi. Ammo "Kumush asr" shoirlari orasida 1920 yildan keyin ham, 1930 yildan keyin ham she'rlarini yaratgan Axmatova, Mandelstam, Pasternak, Tsvetaeva bor.
Inqilobdan keyingi davrdagi ayrim shoirlarning ijodi sotsialistik realizm doirasiga to‘g‘ri kelmaydi. Binobarin, shoirning “Kumush asr”ga nisbat berishini sanalarga qarab emas, balki poetikaga qarab aniqlash to‘g‘riroq bo‘lar edi.
“Kumush asr” shoirlarini so‘zning poetik imkoniyatlari, she’rlardagi nozik ma’no tuslari qiziqtirgan. Bu davrda epik janrlar kam uchraydi: A. Blokning “O‘n ikki” she’ri, M. Kuzminning “Forel muzni sindiradi”, lekin bu asarlarda izchil syujet yo‘q.
"Kumush asr" da shakl katta rol o'ynaydi, shoirlar so'zlar va qofiyalar bilan tajriba o'tkazadilar. Har bir muallif aniq individualdir: siz ma'lum satrlar kimga tegishli ekanligini darhol aniqlashingiz mumkin. Lekin har bir kishi baytni yanada aniqroq qilishga intiladi, shunda hamma har bir satrni his qiladi.
“Kumush asr” she’riyatining yana bir xususiyati tasavvufiy ma’no va timsollardan foydalanishdir. Tasavvuf abadiy mavzularni rang-barang qildi: sevgi, ijod, tabiat, vatan. She’rlardagi mayda detallarga ham tasavvufiy ma’no berilgan...
"Kumush asr" she'riyati fojiali bo'lib, umumbashariy falokat tuyg'usi, o'lim motivlari, vayronagarchilik, quriganlik - shuning uchun "dekadens" atamasi. Ammo oxiri har doim boshlanishi bo'lib, "Kumush asr" shoirlari ongida yangi, ulug'vor, ulug'vor hayotning boshlanishi haqida bashorat mavjud.
"Kumush asr" dunyoqarashining murakkabligi va noaniqligi ko'plab she'riy harakatlarni keltirib chiqardi: simvolizm, akmeizm, futurizm.
Agar siz shoir va yozuvchilarning hayoti va ijodi haqida aniqroq ma’lumot olishni yoki ularning ijodi bilan yaqindan tanishishni istasangiz, onlayn repetitorlar har doim sizga yordam berishdan mamnun. Onlayn o'qituvchilar sizga she'rni tahlil qilish yoki tanlangan muallifning ishi haqida sharh yozishda yordam beradi. O'qitish maxsus ishlab chiqilgan dasturiy ta'minotga asoslangan. Malakali o'qituvchilar uy vazifasini bajarish va tushunarsiz materialni tushuntirishda yordam beradi; Davlat imtihoniga va yagona davlat imtihoniga tayyorgarlik ko'rishga yordam bering. Talaba tanlangan repetitor bilan uzoq vaqt davomida mashg'ulotlar o'tkazishni yoki muayyan vazifani bajarishda qiyinchiliklar yuzaga kelganda, o'qituvchining yordamidan faqat aniq vaziyatlarda foydalanishni o'zi tanlaydi.
veb-sayt, materialni to'liq yoki qisman nusxalashda manbaga havola talab qilinadi.
Rus she'riyatining kumush davri bu nomga loyiq emas. Axir, o'sha paytda paydo bo'lgan kashfiyotlar va yangiliklarni haqli ravishda oltin deb atash mumkin. Aynan o'sha paytda Rossiyada kino paydo bo'ldi, san'at o'zining eng yuqori cho'qqisiga chiqdi, modernizm davri boshlandi - ko'pchilik tomonidan tushunilmagan, ammo ajoyib g'oyalarni o'zida mujassam etgan mutlaqo yangi madaniy hodisa. Adabiyotda, rasmda va musiqada ijodkorlar paydo bo'ldi, ularning nomlari biz hozirgacha bilamiz va biz ularning hayoti tafsilotlarini qiziqish bilan o'rganamiz. Bu vaqt urush va dahshatli inqilobiy voqealar bilan o'tib ketganiga qaramay, bu bizni o'sha paytda paydo bo'lgan ajoyib narsalar haqida gapirishga to'sqinlik qilmaydi.
Kumush asrning yutuqlarini ortiqcha baholab bo'lmaydi. Madaniyat tarixida hech qachon bunday boy va fojiali davr bir vaqtning o'zida bo'lmagan. Ko‘plab yozuvchi va san’atkorlarning hayoti inqilob tomonidan buzildi va ularning aksariyati, afsuski, uning vahshiyliklariga ham ma’naviy, ham jismonan bardosh bera olmadi.
Bularning barchasi 20-asrda boshlangan, bu modernizmning paydo bo'lishi bilan bir vaqtga to'g'ri kelgan. Aynan o'sha paytda ajoyib ijodiy o'sish muhiti paydo bo'ldi. O'sha paytda, Rossiyada odamlar ta'lim olish imkoniyatiga ega edilar, bu nafaqat aholining boy qatlamlari uchun mavjud bo'ldi. Ko'plab mashhur olimlar tibbiyot va botanika sohasida kashfiyotlar qiladi, koinotning noma'lum sirlari ochiladi, dunyo bo'ylab sayohatlar amalga oshiriladi. Ammo baribir, kumush asr davri adabiyotda eng sezilarli darajada namoyon bo'ldi. Bu davr turli oqimlar vujudga kelgan, yozuvchilar guruhlarga bo‘linib, badiiy ijod qilib, pishgan mevalarni muhokama qilganlar.
Tabiiyki, Kumush asrning ma'lum bir boshlang'ich nuqtasini ajratib ko'rsatish deyarli mumkin emas. 20-asr boshlarida hamon realizm ruhini saqlab qolishga harakat qilgan mualliflar (Chexov, Tolstoy) oʻzlarining mustahkam pozitsiyalarini saqlab qolishdi va mashhurlik choʻqqisida qolishdi. Ammo kanonlarni ag‘darib, yangi san’at yaratishga uringan yosh yozuvchilar galaktikasi dahshatli tezlik bilan yaqinlashib borardi. An'anaviy madaniyatni siqib chiqarish kerak edi, klassik mualliflar oxir-oqibat o'z poydevoridan tushib, yangi harakatga yo'l berishdi. Aytishimiz mumkinki, barchasi 1987 yilda, asosiy simvolizm nazariyotchilaridan biri Solovyov "Yaxshilikni oqlash" kitobini nashr etganida boshlangan. Kumush davr yozuvchilari asos qilib olgan barcha asosiy falsafiy g'oyalar aynan unda o'rin olgan. Lekin bu unchalik oddiy emas edi. Madaniy muhitda yosh yozuvchilar paydo bo'lishining sababi mamlakatda sodir bo'layotgan o'zgarishlarga munosabat edi. O'sha paytda g'oyalar, axloqiy qadriyatlar va insoniy ko'rsatmalar o'zgardi. Hayotning barcha jabhalarida sodir bo‘lgan bunday tub o‘zgarishlar esa ijodkor ziyolilarni tom ma’noda bu haqda gapirishga majbur qildi.
Kumush asrning bosqichlarini quyidagilarga bo'lish mumkin:
- -90-yillar XIX asr - 1905-1907 yillardagi birinchi rus inqilobining boshlanishi. - 80-yillarning reaktsiyasidan burilish bor. madaniyatdagi yangi hodisalar bilan birga ijtimoiy yuksalish;
- -1905 – 1907 yillar, inqilob madaniy jarayonning eng muhim omiliga aylangan;
- -1907-1917 yillar – shiddatli g‘oyaviy-badiiy kurash va an’anaviy qadriyatlarni qayta ko‘rib chiqish davri;
- -1917 yil - 20-yillarning oxiri Inqilobdan oldingi madaniyat qisman "kumush asr" an'analarini saqlab qolgan XX asr. Rossiya emigratsiyasi o'zini ma'lum qilmoqda.
Oqimlar
Kumush asr boshqa barcha madaniy hodisalar fonida ko'plab harakatlar mavjudligi sababli juda keskin ajralib turadi. Ularning barchasi bir-biridan juda farq qilar edi, lekin mohiyatiga ko'ra ular bir-biriga bog'liq edi, chunki ular bir-biridan kelib chiqqan. Simvolizm, akmeizm va futurizm eng aniq ajralib turardi. Har bir yo'nalish o'z-o'zidan nimani anglatishini tushunish uchun ularning kelib chiqish tarixini o'rganishga arziydi.
Simvolizm
1980 yil - 19-asr o'rtalari. O'sha davrda insonning dunyoqarashi qanday edi? U bilimi tufayli o'ziga ishonardi. Darvin nazariyalari, Avgust Kontning pozitivizmi, yevrosentrizm deb atalmish, oyog‘imiz ostida mustahkam zamin yaratdi. Ammo ayni paytda buyuk kashfiyotlar davri boshlandi. Shu sababli, evropaliklar endi o'zlarini avvalgidek ishonchli his qila olmadilar. Yangi ixtirolar va o'zgarishlar uni mo'l-ko'lchilik orasida yo'qolganini his qildi. Va bu vaqtda rad etish davri keladi. Dekadens aholining madaniy qismining ongini egalladi. Keyin Mallarme, Verlen va Rimbaud Frantsiyada mashhur bo'ldi - dunyoni tasvirlashning boshqacha usulini topishga jur'at etgan birinchi shoirlar. Rus shoirlari tez orada bu muhim shaxslar haqida bilib, ulardan o'rnak olishni boshlaydilar.
Shu paytdan boshlab simvolizm boshlanadi. Ushbu yo'nalishdagi asosiy g'oya nima? Simvolist shoirlar ramz yordamida atrofimizdagi dunyoni o'rganish mumkinligini ta'kidladilar. Albatta, butun jahon tarixida barcha yozuvchilar va rassomlar ramziylikdan foydalanganlar. Ammo modernistlar bu hodisaga boshqacha qarashdi. Ular uchun ramz inson tushunchasidan tashqarida bo'lgan narsaning belgisidir. Simvolistlar aql va ratsionalizm ajoyib san'at olamini tushunishda hech qachon yordam bera olmaydi, deb ishonishgan. Ular e'tiborni o'z asarlarining mistik tarkibiy qismiga qarata boshladilar.
Belgilari:
- Ularning ishlarining asosiy mavzusi dindir.
- Ularning asarlarining asosiy qahramonlari endi shahidlar yoki payg'ambarlardir.
- Simvolizm voqelik va mazmunning konkret tasvirini rad etadi. Bu ramzlar yordamida ob'ektiv dunyoning tasviridir.
- Simvolik shoirlar o‘zlaridan masofa saqlaganlar, jamiyatning ijtimoiy-siyosiy hayotiga aralashmaganlar.
- Ularning asosiy shiori: "Biz elitani jalb qilamiz" iborasi edi, ya'ni ular ommaviy madaniy hodisa bo'lmaslik uchun o'quvchilarni ataylab begonalashtirdilar.
Asosiy simvolistlar qatoriga quyidagi yozuvchilar kiradi:
- Bryusov,
- Balmont,
- Merejkovskiy,
- Gippius.
Simvolizm estetikasi ishora estetikasidir. Muallif narsalar olamini tasvirlamaydi, o‘z fikrini bildirmaydi, faqat u yoki bu mavzu bilan bog‘liq bo‘lgan assotsiatsiyalari haqida yozadi. Shuning uchun ham Symbolistlar musiqani juda qadrlashgan. Charlz Bodler simvolizmni voqelikni aks ettirishning yagona mumkin bo'lgan usuli deb hisobladi.
Akmeizm
Akmeizm kumush asrning eng sirli hodisasidir. U 1911 yilda paydo bo'lgan. Ammo ba'zi tadqiqotchilar va filologlar ba'zida akmeizm umuman yo'qligini va bu ramziylikning davomi ekanligini ta'kidlaydilar. Ammo bu sohalarda hali ham farqlar mavjud. Akmeizm yangi, yaqinda paydo bo'lgan harakatga aylandi va simvolizm eskira boshlagan va uning o'rtasida bo'linish paydo bo'lgan paytda paydo bo'ldi. Dastavval o‘zlarini timsolchilar qatoriga qo‘ymoqchi bo‘lgan yosh shoirlar bu voqeadan hafsalasi pir bo‘lib, yangi guruh tuzishga qaror qilishdi. 1911-yilda Gumilyov boshqalarga o‘rgatish uchun yetarlicha tajriba va kuchga ega ekanini his qilib, “Shoirlar ustaxonasi”ni tashkil qiladi. Gorodetskiy unga qo'shiladi. Ular birgalikda imkon qadar ko'proq "turli" shoirlarni o'z ichiga olmoqchi. Oxir oqibat, shunday bo'ldi: "Ustaxona" ga Xlebnikov, Klyuev va Burlyuk tashrif buyurishdi va Gumilyov qanoti ostidan Mandelstam va Axmatova kabi yozuvchilar chiqishdi. Yosh shoirlarga professional muhit kerak edi va ular Tsexa jamoasiga qo'shilganlarida uni olishdi.
Akmeizm "yuqori" yoki "chekka" deb tarjima qilingan go'zal so'zdir. Asosiylari nima Simvolizm va akmeizm o'rtasidagi farqlar?
- Avvalo, bu akmeist shoirlarning asarlari oddiyroq bo'lganligi va simvolistlar kabi chuqur muqaddas ma'noga ega emasligidadir. Din mavzusi unchalik tajovuzkor bo'lmagan; Aniqrog'i, akmeistlar er yuzidagi narsalar haqida yozishgan, ammo haqiqiy bo'lmagan tomon ham mavjudligini unutmaslikni taklif qilishgan.
- Agar simvolizm tushunarsiz sir g'oyasini o'zida mujassam etgan bo'lsa, unda akmeizm ko'proq o'ylash kerak bo'lgan jumboqdir va siz aniq javob topasiz.
Ammo akmeistlar shoshib qolishdi va harakat uning ishtirokchilari xohlagancha davom etmadi. Birinchi yillarda allaqachon akmeizmning manifestlari yozilgan bo'lib, u butun boyligi bilan haqiqatga unchalik to'g'ri kelmasdi. “Ustaxona” shoirlarining ijodi har doim ham manifestning barcha g'oyalarini o'zida mujassam etgan emas va tanqidchilar bu haqiqatdan juda norozi edilar. Va 1914 yilda urush boshlandi va akmeizm tez orada unutildi, hech qachon gullash uchun vaqt topolmadi.
Futurizm
Futurizm ajralmas estetik maktab emas edi va turli yo'nalishlarni o'z ichiga oldi: kub-futurizm, ego-futurizm, she'riyat mezzanini va boshqalar. Uning nomi inglizcha "kelajak" so'zidan kelib chiqqan bo'lib, "kelajak" degan ma'noni anglatadi. David Davidovich Burlyuk - asosiy vakillardan biri, "futurizmning otasi", o'zini o'zi chaqirishni yaxshi ko'rardi, tildan qarz olishni yomon ko'rardi va futuristlarni "Budetlyanlar" deb atagan.
Belgilar va xususiyatlar:
- Futuristlar, boshqa harakatlardan farqli o'laroq, madaniyatning turli turlariga e'tibor qaratdilar. Shoir yangi rolni shakllantirdi, u bir vaqtning o'zida vayron qiluvchi va yaratuvchiga aylandi.
- Futurizm avangard hodisa sifatida jamoatchilikni hayratda qoldirmoqchi bo'ldi. Ko‘rgazmaga pisuar olib kelgan va uni o‘z ijodi deb atagan, unda o‘z imzosini aks ettirgan Marsel Dyuchamp ijodkor ziyolilarga bunday shov-shuvli hujumni birinchi bo‘lib amalga oshirishga muvaffaq bo‘ldi.
- Ba'zi filologlarning ta'kidlashicha, akmeizm va futurizm alohida harakatlar emas, balki Simbolizm vakillari o'z vaqtida qilgan narsalarga reaktsiyadir. Darhaqiqat, ko'plab simvolistlarning she'rlarida, masalan, Blok yoki Balmont, siz juda avangardga o'xshash satrlarni topishingiz mumkin.
- Agar simvolistlar musiqani asosiy san'at deb hisoblagan bo'lsalar, futuristlar, eng avvalo, rasmga e'tibor qaratganlar. Ko‘pgina shoirlar asli ijodkor bo‘lganligi bejiz emas, masalan, D. Burlyuk va uning ukasi Mayakovskiy va Xlebnikovlar. Zero, futurizm san'ati - bu shoirlarning asosiy gaplarini xalq ko'rishi va eslab qolishi uchun plakatlar yoki targ'ibot varaqlarida tasvirlangan;
- Futuristlar an'anaviy san'atni butunlay unutishni taklif qilishdi. "Pushkinni zamonaviylik kemasidan tashlang" - ularning asosiy shiori. Marinetti shuningdek, "san'at qurbongohiga har kuni tupurish" ga chaqirdi.
- Futuristlar ramziy ma'noga emas, balki so'zga ko'proq e'tibor berishdi. Ular o'quvchini xafa qilish uchun uni ba'zan eng tushunarli va estetik tarzda emas, balki o'zgartirishga harakat qilishdi. Ular so'zning tarixiy asoslari, fonetikasi bilan qiziqdilar. Bu so'zlar matndan tom ma'noda "chiqishi" uchun kerak edi.
Futurizmning kelib chiqishiga italyan futuristlarining ishlari, ayniqsa Filippo Tomaso Marinettining 1910-yilda yozilgan manifesti katta taʼsir koʻrsatdi.
1910 yilda bir guruh aka-uka Burlyuklar, Velimir Xlebnikov va shoira Elena Guro yig'ilishdi, ular afsuski, juda qisqa umr ko'rgan, ammo ijodkor sifatida katta va'dalar ko'rsatgan. Ular Devid Burlyukning uyini ijodkorlik joyi sifatida belgilab, "Hakamlar tanki" to'plamini yaratadilar. Ular uni eng arzon qog'ozga (devor qog'ozi) bosib chiqarishdi va V. Ivanovga mashhur "chorshanba" ga kelishdi. Kechqurun ular jimgina o'tirishdi, lekin ertaroq ketishdi va o'sha to'plamlarni boshqa odamlarning paltolari cho'ntagiga solib qo'yishdi. Aynan shu g'ayrioddiy voqeadan, aslida, rus futurizmi boshlandi.
1912 yilda o'quvchilarni hayratda qoldirgan "Ommaviy ta'mga shapaloq" yaratildi. Ushbu to'plamning yarmi V. Xlebnikovning she'rlaridan iborat bo'lib, uning ijodi futuristlar tomonidan yuqori baholangan.
Futuristlar san'atda yangi shakllarni yaratishga chaqirdilar. Ularning ijodining asosiy motivlari quyidagilar edi:
- o'z nafsini yuksaltirish,
- urush va halokatga fanatik sig'inish,
- burjuaziyaga nafrat va zaif insoniy ayollik.
Ular uchun imkon qadar ko'proq e'tiborni jalb qilish muhim edi va buning uchun futuristlar hamma narsaga tayyor edilar. Ular g'alati kiyimlarda kiyinib, yuzlariga ramzlarni chizib, plakatlarni osib, o'z asarlarini kuylab, shahar bo'ylab sayr qilishdi. Odamlar boshqacha munosabatda bo'lishdi, ba'zilari unga hayrat bilan qarashdi, musofirlarning jasoratidan hayratda qolishdi, boshqalari esa mushtlari bilan hujum qilishlari mumkin edi.
Xayolparastlik
Ushbu harakatning ba'zi xususiyatlari futurizmga juda o'xshaydi. Bu atama ilk bor ingliz shoirlari T.Eliot, V.Lyuis, T.Xum, E.Pound va R.Oldingtonlar orasida paydo boʻlgan. Ular she'riyatga ko'proq tasvir kerak, deb qaror qilishdi (inglizchada "image" "tasvir" degan ma'noni anglatadi). Ular yangi she'riy til yaratishga intilishdi, unda klişe iboralar uchun joy yo'q. Rus shoirlari xayolparastlikni birinchi marta o'sha paytdagi eng mashhur adabiyotshunoslardan biri bo'lgan Zinaida Vengerovadan o'rgandilar. 1915 yilda uning "Ingliz futuristlari" maqolasi nashr etildi, keyin yosh shoirlar bu nomni inglizlardan olishlari mumkin, lekin ayni paytda o'zlarining harakatlarini yaratishlari mumkin deb o'ylashdi. Keyin sobiq futurolog Vladimir Shershnevich 1916 yilda "Yashil kitob" ni yozdi, unda u birinchi marta "tasavvur" atamasini ishlatgan va tasvir asar mazmunidan yuqori turishi kerakligini e'lon qilgan.
Keyin, 1919 yilda Siren jurnalida Imagist ordenining "Deklaratsiyasi" nashr etildi. Unda ushbu harakatning asosiy qoidalari va falsafiy tushunchalari mavjud edi.
Frantsiyadagi syurrealistik harakat singari, imagizm ham eng uyushgan harakat edi. Uning ishtirokchilari tez-tez adabiy kechalar va uchrashuvlar o'tkazdilar, ko'plab to'plamlarni nashr etdilar. Ular o'zlarining "Go'zallikdagi sayohatchilar uchun mehmonxona" deb nomlangan jurnalini nashr etishdi. Ammo, bunday uyg'unlikka qaramay, xayolparast shoirlarning ijodga qarashlari butunlay boshqacha edi. Masalan, Anatoliy Mariengof yoki Vladimir Shernevichning she'riyati dekadent kayfiyat, shaxsiy tajriba va pessimizm bilan ajralib turardi. Va shu bilan birga, ularning davrasida Sergey Yesenin bor edi, u uchun vatan mavzusi uning ishida asosiy rol o'ynaydi. Qisman, u yanada mashhur bo'lish uchun o'zi uchun o'ylab topilgan oddiy dehqon bolasi obrazi edi. Inqilobdan keyin Yesenin undan butunlay voz kechdi, ammo bu erda muhim narsa bu oqim shoirlarining qanchalik xilma-xilligi va o'z asarlarini yaratishga qanday yondashganligidir.
Aynan shu farq oxir-oqibat imagizmning ikki xil guruhga bo‘linishiga olib keldi va keyinchalik bu harakat butunlay parchalanib ketdi. O'sha paytda ularning davrasida turli xil munozaralar va tortishuvlar ko'proq paydo bo'la boshladi. Shoirlar o‘z fikr-mulohazalarini bildirayotganda bir-biriga qarama-qarshi bo‘lib, ziddiyatni yumshatish uchun murosa topa olmadilar.
Egofuturizm
Futuristik harakatning bir turi. Uning nomi asosiy g'oyani o'z ichiga oladi ("Egofuturizm" "Men kelajakman" deb tarjima qilinadi). Uning tarixi 1911 yilda boshlangan, ammo bu yo'nalish uzoq vaqt saqlanib qolmadi. Igor Severyanin mustaqil ravishda o'z harakati bilan chiqishga va o'z g'oyasini ijodkorlik orqali amalga oshirishga qaror qilgan shoirga aylandi. Sankt-Peterburgda u "Ego" doirasini ochadi, undan egofuturizm boshlandi. O'zining "Prolog" to'plamida. Egofuturizm. Katta she'riyat. Uchinchi jildning apoteotik daftarchasi” harakatining nomi birinchi marta eshitildi.
Severyaninning o'zi hech qanday manifest tuzmagan va o'z harakati uchun ijodiy dastur yozmagan:
Marinetti maktabidan farqli o'laroq, men bu so'zga [futurizm] "ego" prefiksini qo'shdim va qavs ichida "universal" ... Mening ego-futurizmimning shiorlari quyidagilar edi: 1. Ruh - yagona haqiqat. 2. Shaxsiy o'zini o'zi tasdiqlash. 3. Eskini rad etmasdan yangilikni izlash. 4. Ma’noli neologizmlar. 5. Qalin tasvirlar, epitetlar, assonanslar va dissonanslar. 6. "Stereotiplar" va "klişelar" ga qarshi kurash. 7. Metrlarning xilma-xilligi.
1912 yilda o'sha Sankt-Peterburgda "Egopoeziya akademiyasi" tuzildi, unga yosh va mutlaqo tajribasiz G. Ivanov, Grail-Arelskiy (S. Petrov) va K. Olimpov qo'shildi. Rahbar hali ham shimollik edi. Darhaqiqat, yuqorida sanab o'tilgan shoirlar ichida u hali ham unutilmagan va filologlar tomonidan faol o'rganilayotgan yagona shoir bo'ldi.
Hali juda yosh Ivan Ignatiev egofuturizm harakatiga qo'shilganida, P. Shirokov, V. Gnedov va D. Kryuchkovni o'z ichiga olgan "Egofuturistlarning intuitiv uyushmasi" tuzildi. Ular o'zlarining manifestida egofuturizm harakatini shunday tavsifladilar: "Har bir egoistning egoizmni rivojlantirish orqali hozirgi vaqtda kelajak imkoniyatlariga erishishga doimiy intilishi".
Egofuturistlarning ko'plab asarlari o'qish uchun emas, balki faqat matnni vizual idrok etish uchun mo'ljallangan edi, chunki mualliflarning o'zlari she'rlarga eslatmalarda ogohlantirganlar.
Vakillar
Anna Andreevna Axmatova (1889-1966)
Shoir, tarjimon va adabiyotshunos, uning dastlabki ishi odatda akmeizm harakati bilan bog'liq. U keyinchalik turmushga chiqqan Gumilyovning shogirdlaridan biri edi. 1966 yilda u Nobel mukofotiga nomzod bo'ldi. Uning hayotidagi asosiy fojia, albatta, inqilob edi. Qatag'onlar uning eng aziz odamlarini: 1921 yilda otib tashlangan birinchi turmush o'rtog'i Nikolay Gumilyovni, ajrashgandan keyin, 10 yildan ortiq qamoqda o'tirgan o'g'li Lev Gumilyovni va nihoyat, uchinchi eri Nikolay Puninni olib ketdi. uch marta hibsga olingan va 1953 yilda lagerda vafot etgan. Axmatova ushbu dahshatli yo'qotishlarning barcha azoblarini uning ijodidagi eng muhim asarga aylangan "Rekviyem" she'riga kiritdi.
Uning she'rlarining asosiy motivlari sevgi bilan bog'liq bo'lib, u hamma narsada o'zini namoyon qiladi. Vatanga, oilaga muhabbat. Ajablanarlisi shundaki, emigratsiyaga qo'shilish vasvasalariga qaramay, Axmatova harom qilingan mamlakatda qolishga qaror qiladi. Uni qutqarish uchun. Va ko'plab zamondoshlar uning Petrograddagi uyining derazalaridagi yorug'lik ularning qalblarida eng yaxshi narsaga umid uyg'otganini eslashadi.
Nikolay Stepanovich Gumilyov (1886-1921)
Akmeizm maktabining asoschisi, nosir, tarjimon va adabiyotshunos. Gumilyov har doim qo'rqmasligi bilan ajralib turardi. U biror narsa qila olmasligini ko'rsatishdan uyalmadi va bu uni eng umidsiz vaziyatlarda ham doimo g'alabaga olib keldi. Ko'pincha uning figurasi juda kulgili ko'rinardi, ammo bu uning ishiga ijobiy ta'sir ko'rsatdi. O'quvchi har doim o'zini o'z o'rniga qo'yib, qandaydir o'xshashlikni his qilishi mumkin edi. Gumilyov uchun she’riy san’at, eng avvalo, hunardir. U o‘z asarida tug‘ma dahoning g‘alabasiga ishonmagani uchun o‘z mahoratini oshirish yo‘lida ko‘p mehnat qilgan rassom va shoirlarni madh etgan. Uning she'rlari ko'pincha avtobiografikdir.
Ammo Gumilyov o'ziga xos uslubni topadigan mutlaqo yangi poetika davri bor. "Yo'qotilgan tramvay" she'ri Charlz Bodlerning ishini eslatuvchi timsoldir. She'r fazosida yerdagi hamma narsa metafizik bo'ladi. Bu davrda Gumilev o'zini mag'lub qiladi. Inqilob paytida, Londonda bo'lganida, u Rossiyaga qaytishga qaror qiladi va afsuski, bu qaror uning hayoti uchun halokatli bo'ladi.
Marina Ivanovna Tsvetaeva (1892-1941)
Tsvetaeva haqiqatan ham unga qaratilgan feministlardan foydalanishni yoqtirmasdi, shuning uchun u haqida shunday deylik: kumush asr shoiri, nosir, tarjimon. U kumush asrning o'ziga xos harakati bilan bog'liq bo'lmagan muallif edi. U farovon oilada tug'ilgan va bolalik uning hayotidagi eng baxtli davr edi. Biroq beg‘am yoshlik bilan xayrlashish haqiqiy fojiaga aylanadi. Tsvetaevaning barcha etuk she'rlarida bu kechinmalarning aks-sadolarini ko'rishimiz mumkin. Uning 1910-yilda chop etilgan "Qizil bog'langan kitob" to'plamida kichkina qizning barcha ajoyib, ilhomlantiruvchi taassurotlari tasvirlangan. U bolalar kitoblari, musiqa va konkida uchish haqida mehr bilan yozadi.
Hayotda Tsvetaevani maksimalist deb atash mumkin edi. U har doim hamma narsada oxirigacha bordi. Sevgida u o'zini his-tuyg'ulari bo'lgan odamga berdi. Va keyin men uni xuddi shunday yomon ko'rardim. Marina Ivanovna bolalik davri abadiy o'tganini anglab, hafsalasi pir bo'ldi. She'rlarining asosiy belgisi - tire yordamida u ikki dunyoni qarama-qarshi qo'ygandek tuyuldi. Uning keyingi she'riyatida haddan tashqari umidsizlik bor, u uchun Xudo endi yo'q va dunyo haqidagi so'zlar juda shafqatsiz ma'noga ega.
Sergey Mitrofanovich Gorodetskiy (1884-1967)
Rus shoiri, nosir, dramaturg, tanqidchi, publitsist, rassom. U A.A.ga yaqin bo'lganidan keyin ijod bilan shug'ullana boshladi. Bloklash. Birinchi tajribalarimda men u va Andrey Bely tomonidan boshqarganman. Ammo, boshqa tomondan, yosh shoir Pskov viloyatiga safari chog'ida oddiy dehqonlar bilan yaqin bo'ldi. U erda u ko'plab qo'shiqlar, hazillar, dostonlarni eshitadi va folklorni o'ziga singdiradi, keyinchalik bu uning ijodida to'liq aks etadi. Uni Vyacheslav Ivanovning "minorasida" hayajon bilan kutib olishadi va Gorodetskiy bir muncha vaqt mashhur "chorshanba" ning asosiy mehmoniga aylanadi.
Ammo keyinchalik shoir dinga haddan tashqari e'tibor bera boshladi va bu simvolistlar orasida salbiy reaktsiyaga sabab bo'ldi. 1911 yilda Gorodetskiy ular bilan aloqalarini uzdi va Gumilyovning yordami bilan "Shoirlar ustaxonasi" tashkilotchilaridan biriga aylandi. Gorodetskiy o'z she'rlarida tafakkur mahoratini rivojlantirishga chaqirdi, lekin u bu g'oyani ortiqcha falsafasiz ko'rsatishga harakat qildi. U umri davomida mehnat qilishdan, she’riy tilini takomillashtirishdan to‘xtamadi.
Vladimir Vladimirovich Mayakovskiy (1893-1930)
20-asrning kino, dramaturgiya va ssenariynavislik sohasida oʻzini namoyon etgan eng koʻzga koʻringan shoirlaridan biri. U rassom va jurnal muharriri ham edi. U futurizmning vakili edi. Mayakovskiy juda murakkab shaxs edi. Uning asarlarini o'qishga majbur bo'lishdi, shuning uchun ziyolilar shoir qilgan har bir narsaga doimiy dushmanlikni rivojlantirdilar.
U Gruziyada qishloqda tug'ilgan va bu holat uning kelajakdagi taqdiriga tubdan ta'sir ko'rsatdi. U diqqatga sazovor bo'lish uchun ko'proq harakat qildi va bu uning ijodida va uni qanday taqdim etishni bilishida aks etdi. Mayakovskiy qamoqdan so'ng siyosiy hayotdan chekindi va o'zini butunlay san'atga bag'ishladi. U rassomlik akademiyasiga o'qishga kiradi, u erda D. Burlyuk bilan uchrashadi va bu taqdirli uchrashuv uning kasbini abadiy belgilab berdi. Mayakovskiy yangi haqiqatlarni ommaga yetkazishga harakat qilgan shoir-notiq edi. Uning ijodini hamma ham tushunmadi, lekin u o‘quvchiga muhabbat izhor etishdan, fikrlarini unga qaratishdan to‘xtamadi.
Osip Emilevich Mandelstam (1908-1916)
Rus shoiri, nosir va tarjimon, esseist, tanqidchi, adabiyotshunos. U akmeizm oqimiga mansub edi. Mandelstam juda erta etuk yozuvchiga aylanadi. Ammo shunga qaramay, tadqiqotchilarni uning ishining keyingi davri ko'proq qiziqtiradi. Ajablanarlisi shundaki, u uzoq vaqt davomida shoir sifatida qabul qilinmagan; Ammo "Shoirlar ustaxonasi" ga qo'shilib, u nihoyat o'xshash odamlarni topadi.
Mandelstam ko'pincha klassik she'riyatning boshqa asarlariga havolalarga tayanadi. Bundan tashqari, u buni juda nozik qiladi, shunda faqat yaxshi o'qigan va aqlli odam haqiqiy ma'noni tushunishi mumkin. Uning she'rlari o'quvchilarga biroz zerikarli tuyuladi, chunki u haddan tashqari ko'tarilishni yoqtirmasdi. Uning asarlarida yolg‘izlik motivi bilan chambarchas bog‘langan xudo va abadiyat haqidagi mulohazalar tez-tez uchraydi. Muallif ijod jarayoni haqida shunday degan edi: “She’riy so‘z bir dasta, ma’no esa undan turli yo‘nalishlarda chiqib turadi”. Uning har bir she’rida ana shu ma’nolarni ko‘rib chiqishimiz mumkin.
Sergey Aleksandrovich Yesenin (1895-1925)
Rus shoiri, yangi dehqon she'riyati va lirikasi vakili, keyingi ijod davrida esa - xayolparastlik. O‘z asarini ramkaga solib, o‘z qomatini sir pardasi bilan o‘rab olishni bilgan shoir. Shuning uchun ham adabiyotshunos olimlar uning shaxsiyati haqida bahslashmoqda. Ammo shoirning barcha zamondoshlari aytgan bir haqiqat mutlaqo aniq - u g'ayrioddiy shaxs va ijodkor edi. Uning dastlabki ijodi she'riy etukligi bilan hayratlanarli. Ammo buning ortida qandaydir bir aldamchi yotibdi, Yesenin o‘zining so‘nggi she’rlar to‘plamini yig‘ayotganda, unga tajribali shoir sifatida yozgan asarlarini kiritish zarurligini anglab yetdi. Ma’lum bo‘lishicha, uning o‘zi biografiyasiga kerakli misralarni kiritgan.
Yeseninning she'riy davrada paydo bo'lishi haqiqiy bayramga aylandi, go'yo ular uni kutayotgandek. Shuning uchun u o'zi uchun qishloq hayoti haqida gapira oladigan oddiy yigit obrazini yaratdi. U xalq she’rlarini yozish uchun xalq og‘zaki ijodiga alohida qiziqqan. Ammo 1917 yilga kelib u bu tasvirdan charchadi va janjal bilan undan voz kechadi. Xayolparastlar doirasiga kirib, u Moskva bezori rolini o'ynashni boshlaydi va uning ishining motivlari keskin o'zgaradi.
Velimir Xlebnikov (1885-1922)
Rus shoiri va nasriy yozuvchisi, rus avangardining eng yirik namoyandalaridan biri. U rus futurizmining asoschilaridan biri edi; she'riy til islohotchisi, so'z yaratish va zaumi sohasida tajriba o'tkazuvchi, "globusning raisi". O'z davrining eng qiziqarli shoiri. U kub-futurizmning asosiy figurasi edi.
Tashqi ko'rinishi vazmin va sokin odam bo'lishiga qaramay, u juda ambitsiyali edi. U o‘z she’rlari yordamida dunyoni o‘zgartirishga harakat qildi. Xlebnikov haqiqatan ham odamlar chegaralarni ko'rishni to'xtatishni xohlardi. "Makondan tashqarida va vaqtdan tashqarida" - uning hayotining asosiy shiori. U barchamizni birlashtira oladigan til yaratishga harakat qildi. Uning har bir asari shunday til yaratishga urinish edi. Shuningdek, uning ishida ma'lum bir matematik sifatni kuzatish mumkin, shekilli, bunga uning Qozon universitetining matematika fakultetida o'qiganligi ta'sir ko'rsatdi. Uning she'rlarining tashqi murakkabligiga qaramay, har birini satrlar oralig'ida o'qish va shoir aynan nimani aytmoqchi ekanligini tushunish mumkin. Uning asarlaridagi murakkablik hamisha ataylab mavjud bo‘lib, o‘quvchi har gal o‘qiganida qandaydir bir sirni yechadi.
Anatoliy Borisovich Mariengof (1897-1962)
Rus xayolparast shoiri, san'at nazariyotchisi, nosir va dramaturg, memuarist. Men bolaligimdan she'r yozganman, chunki men juda yaxshi o'qigan bola edim va rus klassikalarini yaxshi ko'rardim. Symbolistlar adabiy maydonda paydo bo'lgandan so'ng, u A.A. ijodiga oshiq bo'ladi. Blok. Ilk asarlarida Mariengof unga taqlid qilishga harakat qilgan.
Ammo uning haqiqiy va to'liq adabiy faoliyati Yesenin bilan uchrashgan paytdan boshlangan. Ular juda do'stona edilar, ularning tarjimai hollari bir-biri bilan tom ma'noda chambarchas bog'liq edi, ular birga kvartira ijaraga olishdi, birga ishlashdi va barcha qayg'ularini baham ko'rishdi. Shershnevich va Ivnev bilan uchrashgandan so'ng, ular 1919 yilda xayolparastlar guruhini yaratishga qaror qilishadi. Bu Mariengof hayotida misli ko'rilmagan ijodiy faoliyat davri edi. "Kiniklar" va "Soqolli odam" romanlarining nashr etilishi yozuvchiga juda ko'p noqulayliklar tug'dirgan shov-shuvli janjallar bilan birga keldi. Uning shaxsiyati SSSRda ta'qib qilingan; uning asarlari uzoq vaqt davomida taqiqlangan va faqat chet elda o'qilgan. "Kiniklar" romani Brodskiyda katta qiziqish uyg'otdi, u bu kitobni rus adabiyotining eng yaxshi asari deb yozgan.
Igor Severyanin (1887-1941)
Haqiqiy ismi: Igor Vasilyevich Lotarev. Rus shoiri, egofuturizm harakati vakili. Maftunkor va yorqin, hatto V.V.ning o'zi ham uning mashhurligiga hasad qilgan. Mayakovskiy.
Bu Lev Nikolaevich Tolstoy tomonidan, aniqrog'i, "Tikonni tiqinning elastikligiga botiring ..." so'zlari bilan boshlanadigan she'rga javobi bilan mashhur bo'lgan. O'sha kuni ertalab Yasnaya Polyanada har kuni baland ovozda o'qishlar bo'lib o'tdi va Severyaninning she'ri o'qilganida, yig'ilganlar sezilarli darajada hayajonlanib, yosh shoirni maqtashdi. Tolstoy bu munosabatdan hayratda qoldi va keyinchalik barcha gazetalarda takrorlangan so'zlarni aytdi: "Atrofda dor, qotilliklar, dafn marosimlari bor va ularda tirbandlikda tirbandlik bor". Shundan so'ng, Severyaninning shaxsiyati va ijodi hammaning og'zida edi. Ammo unga adabiy jamoada ittifoqchilar topish qiyin edi, u turli guruhlar va harakatlar orasiga yugurdi va natijada o'zini - egofuturizmni yaratishga qaror qildi. Keyin u o'z asarida o'zining "men" ning buyukligini e'lon qiladi va o'zini rus adabiyoti tarixini o'zgartirgan shoir sifatida aytadi.
Sofiya Yakovlevna Parnok (1885-1933)
Rus tarjimoni va shoiri. Ko'pchilik uni rus Sappho deb atashgan, chunki u Sovet Ittifoqida bir jinsli sevgi haqida birinchi bo'lib erkin gapirgan. Uning har bir she’r satrida ayollarga bo‘lgan buyuk va ehtiromli muhabbatni his qilish mumkin. U juda erta paydo bo'lgan moyilliklari haqida gapirishdan tortinmadi. 1914 yilda Adelaida Gertsyk bilan bir oqshomda shoira Marina Tsvetaeva bilan uchrashdi va o'sha paytda ikkala ayol ham bir-birlarini sevib qolishganini angladilar. O'shandan beri Parnokning keyingi barcha ishlari Tsvetaevaga bo'lgan muhabbat bilan to'ldirildi. Har bir uchrashuv yoki qo'shma sayohat ular bir-birlariga o'zlarining his-tuyg'ulari haqida gapiradigan she'rlar yozdilar.
Afsuski, ularga ertami-kechmi ajralish kerak degan fikrlar keldi. Ularning munosabatlari bitta katta janjaldan keyin oyatdagi so'nggi achchiq xabarlar bilan yakunlandi. Boshqa ayollar bilan munosabatlarga qaramay, Sofiya Parnok uning hayoti va ishida chuqur iz qoldirgan Tsvetaeva ekanligiga ishondi.
Qiziqmi? Uni devoringizga saqlang!
Orqaga oldinga
Diqqat! Slaydni oldindan ko'rish faqat ma'lumot uchun mo'ljallangan va taqdimotning barcha xususiyatlarini aks ettirmasligi mumkin. Agar siz ushbu ish bilan qiziqsangiz, to'liq versiyasini yuklab oling.
Darsning maqsadi: "Kumush asr" tushunchasining talqinini bering; kumush asr she'riyati bilan tanishish, talabalarni davrning asosiy yo'nalishlari va vakillari bilan tanishtirish; Bu davr she’rlarini yanada idrok etish maqsadida talabalarning kumush asr shoirlari ijodi haqidagi bilimlarini yangilash.
Uskunalar: Power Point taqdimoti, she’riyat testlari, darslik, ish daftarlari
Darslar davomida
Va kumush oy yorqin
Kumush asrda sovuqlik bor edi ...
A.A.Axmatova
Tashkilot momenti. Maqsadni belgilash.
slayd 2.
20-asr adabiyotining rivojlanish tarixi qanday?
(XX asr adabiyotining taqdiri ayanchli: inqilobiy yillardagi qon, tartibsizlik va qonunsizlik, fuqarolar urushi uning mavjudligining ma’naviy asosini yo‘q qildi. Aksariyat shoir va yozuvchilarning inqilobdan keyingi tarjimai holi ham og‘ir kechdi. Gippius, Balmont. , Bunin, Tsvetaeva, Severyanin va boshqalar "qizil terror" va lagerlarga surgun qilingan va Gumilyov, Tsvetaeva, Mayakovskiy o'z joniga qasd qilgan yillar davomida o'z vatanlarini tark etishgan ko'p yillar davomida va faqat 90-yillarda ularning asarlari o'quvchiga qayta boshladi.)
20-asr boshidagi ko'plab ijodkorlarning kayfiyati A. Blokning "Qasos" tsiklidagi she'rida aks etgan:
Yigirmanchi asr... yana ham uysiz,
Hayot zulmatdan ham dahshatli,
Hatto qora va kattaroq
Lyutsifer qanotining soyasi.
Va hayotdan jirkanish,
Va unga aqldan ozgan sevgi,
Vatanga ishtiyoq ham, nafrat ham...
Va qora tuproq qoni
Bizga va'da berib, tomirlarimizni shishiradi,
Hamma vayron qiluvchi chegaralar,
Eshitilmagan o'zgarishlar
Misli ko'rilmagan tartibsizliklar...
XIX asr oxiri - XX asr boshlari. rus madaniyatining yorqin gullab-yashnashi, uning "kumush davri" davriga aylandi. Rossiyaning jadal rivojlanishi, turli turmush tarzi va madaniyatlarining to'qnashuvi ijodiy ziyolilarning o'z-o'zini anglashini o'zgartirdi. Ko'pchilikni chuqur, abadiy savollar o'ziga tortdi - hayot va o'limning mohiyati, yaxshilik va yomonlik, inson tabiati. 20-asr boshidagi rus adabiyotida san'at haqidagi eski g'oyalar inqirozi va o'tmishdagi rivojlanishning charchash hissi paydo bo'ladi va qadriyatlarni qayta baholash shakllanadi.
Qadimgi ifoda vositalarini qayta ko'rib chiqish va she'riyatning tiklanishi rus adabiyotining "kumush davri" ning boshlanishini anglatadi. Ba'zi tadqiqotchilar bu atamani N. Berdyaev, boshqalari Nikolay Otsup nomi bilan bog'lashadi.
Rus she'riyatining kumush davri (asosan adabiyotda she'riyat bilan bog'liq bo'lgan atama) tarixda 20 yildan sal ko'proq davom etgan yagona asrdir. 1892-1921 yillar?
“Kumush asr” iborasini adabiy ijodda ilk bor A.Axmatova “Qahramonsiz she’r”da qo‘llagan. (epigraf) slayd 4(1)
Adabiyotning yangilanishi va uni modernizatsiya qilish yangi oqim va maktablarning paydo bo'lishiga sabab bo'ldi. Slayd 5
Kumush asr she’riyati xilma-xil: u proletar shoirlari (Demyan Bedniy, Mixail Svetlov va boshqalar) va dehqon shoirlari (N. Klyuev, S. Yesenin), modernistik oqimlarni ifodalovchi shoirlarning asarlari: simvolizm, akmeizmni o‘z ichiga oladi. , Kumush asr she'riyatining asosiy yutuqlari bog'langan futurizm va hech qanday adabiy oqimga mansub bo'lmagan shoirlar.
Doskada stol bor (talabalar uni ma'ruza davomida to'ldiradilar)
| ramziylik | akmeizm | futurizm | |
| Dunyoga munosabat | Dunyoni intuitiv tushunish | Biz dunyoni bilamiz | Dunyoni qayta qurish kerak |
| Shoirning roli | Shoir payg‘ambar borliq, so‘z sirlarini ochadi | Shoir so‘zga ravshanlik va soddalikni qaytaradi | Shoir eskini buzadi |
| So'zga munosabat | So'z ham polisemantik, ham ramziydir | So'zning aniq ta'rifi | So'z erkinligi |
| Shakl xususiyatlari | Maslahatlar, allegoriyalar | Beton tasvirlar | Neologizmlarning ko'pligi, so'zlarning buzilishi |
Slayd 6. Vakillar ramziylik: V. Bryusov, K. Balmont. D. Merejkovskiy, Z. Gippius (katta), A. Bely, A. Blok (kichik).
Slayd 7. Simvolizm adabiy-badiiy harakat bo‘lib, maqsadni ramzlar orqali dunyo birligini intuitiv idrok etish deb hisoblagan. Symbolistlar shoir so'zning sirlarini ochadi, deb ishonishgan. Belgi polisemantik allegoriyadir (allegoriya aniq emas). Belgida ma'nolarning cheksiz rivojlanishi istiqbollari mavjud. Simvolistlar asarlarining o'ziga xos xususiyati tashbehlar va allegoriyalar edi.
Biz 5-sinfdan boshlab ramziy shoirlarning she’rlari bilan tanishmiz. – A. Blok she’rlarini yoddan o‘qish va tahlil qilish (d/z).
Slayd 8. Vakillar Akmeizm: N. Gumilev, A. Axmatova, O. Mandelstam. Akmeizm - Slayd 9. Symbolistlar san'atining sirli, noaniq ishoralariga to'la inkor. Ular so'zning soddaligi va ravshanligini ta'kidladilar. Ular dunyoviy, haqiqiy dunyoning yuksak ichki qiymatini e'lon qildilar. Ular dunyoviy dunyoni barcha xilma-xilligi bilan ulug'lashni xohlashdi. Yorqin epitetlarni izlashda rang-barang, ekzotik tafsilotlarga bo'lgan ishtiyoq akmeist shoirlarga xos edi.
A. Axmatova o‘qish va tahlil qilish. (d/z)
Slayd 10. Futurizm vakillari: V. Xlebnikov, I. Severyanin, B. Pasternak, V. Mayakovskiy.
Slayd 11. Futurizm - ular badiiy va axloqiy merosni inkor etdilar, san'at shakllari va konventsiyalarini yo'q qilishni e'lon qildilar. F. insonni dunyoning markaziga qoʻydi, noaniqlik, past baho va tasavvufni rad etdi. Ular san'at g'oyasini ilgari surdilar - haqiqatan ham dunyoni so'zlar bilan o'zgartirish. Ular she’riy tilni yangilashga intildilar, yangi shakllar, ritmlar, qofiyalar, buzuq so‘zlarni qidirdilar, she’rlarga o‘z neologizmlarini kiritdilar.
Slayd 12. Tasavvur - S. Yesenin ijodkorlikning maqsadi obraz yaratishdir. Asosiy ifoda vositasi - metafora. Tasavvurchilarning ijodi hayratlanarliligi bilan ajralib turadi. Dahshatli- bo'ysunuvchi xatti-harakatlar; janjalli hiyla. Deviant xulq-atvor.
S. Yesenin she'riyatini o'qish va tahlil qilish
Slayd 13. Yo'nalishlardan tashqari shoirlar: I. Bunin, M. Tsvetaeva.
Slayd 14. Barcha adabiy oqimlarni nima birlashtiradi? Jadval bilan ishlash.
Tushlarimda ketayotgan soyalarni tutdim,
So‘nayotgan kunning soyalari,
Men minoraga chiqdim va zinapoyalar titraydi,Qanchalik balandroq yursam, shunchalik tiniqroq ko‘rdim
Masofadagi konturlar qanchalik aniq chizilgan bo'lsa,
Va atrofda qandaydir tovushlar eshitildi
Atrofimdan Osmon va Yerdan tovushlar eshitildi.Men qanchalik baland bo'lsam, ular shunchalik yorqinroq porladi,
Uyqudagi tog'larning balandliklari qanchalik yorqinroq bo'lsa,
Va go'yo ular sizni vidolashuv nuri bilan erkalashdi,
Ular xira nigohni ohista silagandek edi.Va mening ostimda tun allaqachon tushgan edi,
Uxlayotgan Yer uchun tun allaqachon keldi,
Men uchun kun nuri porladi,
Olovli chiroq uzoqda yonib ketdi.Men o'tayotgan soyalarni qanday tutishni o'rgandim
So‘nayotgan kunning soyalari,
Va balandroq va balandroq yurdim va qadamlar titrardi,
Va qadamlar oyoqlarim ostida silkindi.
(1894)
Bu she'r nima haqida?
She'r qanday hajmda yozilgan? Bu nima beradi? (uch bo'g'inli anapest - bo'sh harakat)
Chiziqlar qanday o'xshash? Shoir qanday texnikadan foydalanadi? (takrorlash) Uning roli nima? Qabul qilish sizni qanday his qiladi? Bu nimaga o'xshaydi? (gipnoz, fol ochish)
She'rda nimani ko'rdingiz? Sizning oldingizda qanday rasmlar paydo bo'ldi? (Minora, aylanma zinapoya, vertikal yo'l, yerdan tushadi, lekin uzoqlashmaydi, ko'rinmaydi. Odamlar yo'q. BIR - I - BILGANING INVIDUALligi)
Ishdagi harakat vaqtini aniqlay olasizmi? Tarixiy vaqt? (kunning o‘tish davri, endi yo‘q. Kundalik hayot, yashash sharoiti yo‘q. Bu qachon sodir bo‘lishini ayta olmaymiz. Lirik qahramon alohida shartli dunyoda, balki ideal dunyodadir).
Qahramonning ichki holatini aniqlaydigan so'zlarni toping (yo'q, bundan mustasno tush)
Lirik qahramon qanday harakatlarni bajaradi (qatordagi harakat fe'llari bilan ishlash)?
1 misraning 1 misrasini va oxirgi misraning 1 qatorini solishtiring. Qanday qilib ular o'xshash va ular qanday farq qiladi? (idrok jarayoni va bilish momenti)
Ring kompozitsiyasi - yo'lning boshiga qaytish (ruhiy bilim yo'li cheksizdir)
Sizningcha, she'rning g'oyasi qanday? (O'zingizni bilsangiz, dunyoni bilasiz)
Slayd 18, 19. Dars xulosasi.
Kumush asr nima? Kumush asrning asosiy modernistik harakatlarini ayting. Ularning xususiyatlari qanday?
Kumush asr - bu shunchaki ilmiy atama emas, bu dunyoga hayratlanarli darajada jonli badiiy va intellektual qadriyatlarni taqdim etgan, tafakkurning notinchligi va shaklning murakkabligi bilan ajralib turadigan davrdir.
D/Z: A. Blok hayoti va ijodi haqida xabar. Siz tanlagan she’rlardan birini yodlang va tahlil qiling.
